Opernhäuser setzen auf Lifestyle statt auf hohe Kunst – ein kultureller Wandel
Vito Neureuther
Opernhäuser setzen auf Lifestyle statt auf hohe Kunst – ein kultureller Wandel
Große Opernhäuser verändern ihre Präsentation in den sozialen Medien. Statt den Fokus auf die Kunst zu legen, setzen viele nun auf Lifestyle-Inhalte, um ein jüngeres Publikum anzusprechen. Dieser Wandel hat eine Debatte über die Zukunft der Oper als kulturelle Institution ausgelöst.
Auf dem Instagram-Kanal der Wiener Staatsoper zeigen die Hosts Hemma und Jakob das Haus oft als Spielwiese oder Treffpunkt zum Essen und Trinken. Ihre Beiträge drehen sich eher um Drinks, Dresscodes und Überlebenstipps als um die Musik selbst. Ähnlich verhält es sich beim Account der Festspielhaus Baden-Baden, wo „klassische Musik und Spritz“ beworben werden – neben „Sundownern und einem DJ auf der After-Show-Terrasse“.
Die Berliner Staatsoper wiederum richtet sich in ihren Posts an Unternehmenssponsoren wie BMW und versichert ihnen, dass ihre Investitionen gut angelegt sind. Ein Gegenentwurf kommt von der Bayerischen Staatsoper, die ihre Inhalte konsequent auf die Musik ausrichtet – mit Diskussionen über Wagner und Philosophie. Kritiker werfen den Häusern vor, die Oper auf bloße Unterhaltung und Konsum zu reduzieren und ihr damit ihre Tiefe und provokative Kraft zu nehmen.
Opernhäuser inszenieren sich zunehmend als Wohlfühl-Orte statt als Räume der Reflexion oder Debatte. Die Marketingstrategien verwischen oft die Grenze zwischen Zugänglichkeit und Herablassung. Damit droht die Gefahr, dass die reiche künstlerische Tradition der Oper durch ein flaches, konformistisches Image ersetzt wird.
